Ada perspektif baru yang saya temukan saat berkuliah di S2 Pendidikan Seni Universitas Negeri Yogyakarta tahun 2026. Dalam proses perkuliahan, saya berkesempatan mendapatkan perspektif dari Prof. Dr. Zulfi Hendri, S.Pd., M.Sn., Guru Besar Bidang Kurikulum Pembelajaran Seni Rupa Universitas Negeri Yogyakarta, mengenai bagaimana seni dapat dipahami melalui penelitian.
Ada sebuah pertanyaan sederhana yang mungkin terdengar sedikit mengganggu: jika kuliah tidak memberikan gelar, apakah masih banyak orang yang mau berkuliah?
Pernah mendengar ungkapan, “Mata air yang jernih tidak pernah kikir berbagi pada sungai”? Kalau belum, ya memang karena ini adalah hasil perenungan saya yang sepertinya sedikit filosofis, atau setidaknya lebih menyindir.
Mahasiswa musik mungkin lebih akrab dengan akor, interval, progresi harmoni, ritme, dan timbre daripada subjek-predikat-objek. Tidak masalah. Tetapi ketika masuk ke dunia penelitian, ada satu instrumen yang sering dilupakan: kalimat efektif.
Ketika kita berbicara tentang pendidikan liberal arts klasik, ada satu pembahasan tentang fakta sejarah yang menarik untuk saya renungkan. Musik pernah ditempatkan sejajar dengan aritmetika, geometri, dan astronomi.
Istilah ivory tower atau “menara gading” menggambarkan kondisi ketika seseorang berada dalam lingkungan intelektual yang relatif terpisah dari persoalan praktis masyarakat. Dalam konteks akademik, istilah ini sering digunakan untuk mengkritik universitas atau akademisi yang terlalu jauh dari realitas kehidupan sehari-hari.
Pak, aku tahu dulu Bapak ingin aku punya masa depan yang aman. Aku ingat benar saat masih duduk di bangku SMA jurusan IPA.
Belajar musik seharusnya tidak berhenti pada kemampuan memainkan alat musik. Ada satu hal yang sering luput dari pendidikan musik, khususnya ketika siswa mulai dibawa tampil di ruang publik: etika dan estetika panggung.
