Pernahkah Anda merasa ada sesuatu yang “kurang pas” dengan penjelasan guru fisika tentang frekuensi di sekolah? Tenang, Anda tidak sendirian. Ada beberapa konsep tentang frekuensi yang sering disederhanakan atau bahkan salah dijelaskan. Padahal, pengetahuan ini penting, apalagi jika Anda menyukai musik atau sedang belajar sound engineering.
Tangga nada minor melodis sering dianggap sebagai bagian dari teori musik yang sulit dipahami, terutama saat dihadapkan pada bagaimana menggunakannya dalam komposisi atau improvisasi. Artikel ini akan membahas teori tangga nada minor melodis dan memberikan panduan aplikasinya, termasuk bagaimana menggunakannya untuk modulasi dari tangga nada paralel minor ke mayor secara mulus.
Dalam era digital yang terus berkembang, industri musik telah menjadi salah satu yang paling terpengaruh oleh transformasi teknologi. Salah satu inovasi terbaru yang menarik perhatian adalah Gala Music Cryptocurrency. Dalam artikel ini, kita akan membahas secara rinci tentang Gala Music Cryptocurrency, membandingkannya dengan platform sejenis seperti $Audio dari Audius, serta mengeksplorasi dampaknya terhadap industri musik secara keseluruhan.
Gitar, dengan keunikannya, memang memiliki pendekatan tersendiri dalam mempelajari tangga nada. Namun, paradigma yang telah berkembang selama ini dalam pembelajaran gitar tidak sepenuhnya sesuai dengan karakteristik alat itu sendiri. Terutama, penggunaan konsep tangga nada ala piano dalam mengajar gitar telah menjadi kebiasaan yang terlalu lazim. Dalam artikel ini, kita akan membahas mengapa guru gitar dan buku gitar harus mengubah pendekatan mereka dalam mengajarkan tangga nada, dan bagaimana konsep the CAGED System muncul sebagai alternatif yang lebih sesuai dan efektif.
Musik, sebagai bahasa universal yang melintasi batas-batas budaya dan bahasa, telah menjadi obyek penelitian yang menarik bagi para ilmuwan dan seniman selama berabad-abad. Dalam upaya untuk memahami struktur dan estetika di balik komposisi musik, berbagai teori dan pendekatan telah dikembangkan. Salah satu konsep yang menarik minat para peneliti adalah Tonnetz Neo-Riemannian, sebuah kerangka kerja teoretis yang menggambarkan hubungan harmonis antara akor-akor dalam musik. Dalam artikel ini, saya akan menjelaskan konsep Tonnetz Neo-Riemannian secara ringkas serta menyoroti fungsinya. Saya tidak akan membahas bagaimana cara analisis dengan Tonnetz Neo-Riemannian dalam artikel ini, silahkan pelajari sendiri, salah satu buku yang saya pakai The Oxford Handbook of Neo-Riemannian Music Theories dan penelitian berjudul Essential Neo-Riemannian Theory for Today's Musician
Musik adalah bahasa universal yang menghubungkan jiwa manusia melalui nada, ritme, dan harmoni. Di tengah keragaman warisan musik dunia, India telah memberikan kontribusi yang signifikan dengan konsep-konsep uniknya yang telah menarik perhatian dunia. Salah satu dari konsep ini adalah Konnakol, sebuah seni vokal tradisional India yang merupakan perpaduan unik antara musik dan hitungan matematis. Dalam artikel ini, kita akan menjelajahi asal-usul, karakteristik, dan relevansi modern dari Konnakol, serta keterkaitannya dengan konsep time signature change dalam musik, serta dampaknya pada musisi kontemporer seperti Mathias IA Eklundh.
Siapa sangka, Digital Music Streaming Platform seperti Spotify, Joox dan iTunes telah mengubah kebiasaan dalam industri musik. Dulunya penikmat musik harus membeli fisik kaset pita, CD untuk menikmati karya musik, seketika saat ini semua dapat kita dengarkan di dalam smartphone dan gadget pintar kita. Penikmat musik tentunya sangat diuntungkan, hanya cukup berlangganan dengan tarif puluhan hingga ratusan ribu rupiah saja sudah bisa mendengarkan karya musik dari artis manapun, album apapun yang pastinya jauh lebih hemat jika dibandingkan membeli fisik kaset atau CD. Lalu apakah hadirnya Digital Music Streaming Platform memberikan keuntungan bagi artis?
