Musik sering disebut sebagai bahasa universal. Namun, ironisnya, di balik panggung pertunjukan yang indah, tidak sedikit musisi justru terjebak dalam persaingan yang tidak sehat. Fenomena ini tidak hanya terjadi di kota-kota besar, tetapi juga di daerah. Persaingan harga, saling menjatuhkan reputasi, enggan berbagi kesempatan, hingga sulit memberikan apresiasi kepada karya rekan sendiri masih menjadi persoalan yang sering ditemui.
Padahal, jika setiap musisi memiliki kesadaran kolektif untuk saling mendukung, ekosistem musik akan berkembang jauh lebih kuat. Filosofi ini sebenarnya telah lama dibahas dalam dunia pendidikan musik, salah satunya oleh Bennet Reimer melalui pemikirannya tentang filsafat pendidikan musik.
Mengapa Musisi Sulit Mengapresiasi Sesama Musisi?
Banyak musisi beranggapan bahwa setiap musisi lain adalah kompetitor yang harus dikalahkan. Pola pikir seperti ini muncul karena beberapa faktor, antara lain:
- Kesempatan manggung yang terbatas.
- Persaingan mendapatkan murid atau siswa musik.
- Kekhawatiran kehilangan pekerjaan.
- Pengaruh media sosial yang membuat validasi angka lebih penting daripada kualitas hubungan.
Akibatnya, muncul fenomena seperti:
- Enggan membagikan karya teman.
- Tidak hadir saat rekan mengadakan konser.
- Memberikan kritik yang menjatuhkan, bukan membangun.
- Menjelekkan kompetitor demi mendapatkan murid.
Jika kondisi ini terus berlangsung, bukan hanya individu yang dirugikan, tetapi citra profesi musisi secara keseluruhan juga ikut melemah.
Belajar dari Filsafat Pendidikan Musik Bennet Reimer
Dalam pemikirannya mengenai filsafat pendidikan musik, Bennet Reimer menjelaskan bahwa musik bukan sekadar keterampilan teknis, melainkan sarana membentuk manusia yang lebih utuh melalui pengalaman estetis. Pendidikan musik tidak hanya mengajarkan cara memainkan instrumen, tetapi juga mengembangkan empati, kepekaan, penghargaan terhadap karya orang lain, serta kemampuan hidup dalam komunitas.
Jika esensi tersebut diterapkan pada profesi pendidik musik, maka seorang guru musik seharusnya tidak hanya fokus pada keberhasilan dirinya sendiri. Ia juga memiliki tanggung jawab moral untuk memperkuat profesi secara kolektif.
Artinya, ketika seorang pendidik musik melihat rekan seprofesinya berkembang, seharusnya hal itu dipandang sebagai kemajuan dunia pendidikan musik, bukan ancaman.
Mengapa Dokter Bisa Lebih Solid?
Profesi dokter dapat menjadi contoh menarik.
Seorang dokter spesialis jantung tidak merasa perlu menjatuhkan dokter spesialis saraf agar pasien datang kepadanya. Mereka memiliki organisasi profesi, standar etik, budaya saling merujuk pasien, berbagi ilmu melalui seminar, penelitian, dan pelatihan.
Mengapa?
Karena mereka memahami bahwa menjaga martabat profesi lebih penting daripada memenangkan persaingan individu. Kepercayaan masyarakat terhadap profesi dokter dibangun oleh solidaritas tersebut. Bayangkan jika setiap dokter sibuk menjatuhkan dokter lain. Lambat laun, masyarakat justru kehilangan kepercayaan terhadap seluruh profesi. Hal yang sama sebenarnya berlaku pada dunia musik.
Bagaimana Jika Semua Musisi Memiliki Kesadaran Kolektif?
Bayangkan apabila musisi memiliki budaya yang sama. Seorang guru piano merekomendasikan guru vokal yang kompeten. Guru gitar mengajak siswanya menonton konser musisi lokal. Produser musik membagikan karya arranger lain yang berkualitas. Komposer saling mengapresiasi karya rekan tanpa merasa tersaingi. Band senior memberikan panggung bagi band muda. Dalam jangka panjang, masyarakat akan melihat bahwa komunitas musik adalah komunitas yang sehat, profesional, dan saling mendukung. Semakin tinggi kepercayaan masyarakat terhadap profesi musisi, semakin besar pula peluang ekonomi yang tercipta bagi semua.
Persaingan Sehat Bukan Berarti Tidak Bersaing
Mengapresiasi bukan berarti menghilangkan kompetisi.
Kompetisi tetap penting karena mendorong peningkatan kualitas. Namun, kompetisi yang sehat memiliki karakteristik:
- Fokus meningkatkan kualitas diri.
- Menghormati keberhasilan orang lain.
- Tidak menyebarkan informasi negatif tanpa dasar.
- Memberikan kritik yang membangun.
- Bersaing melalui karya, bukan melalui fitnah.
Musisi tetap bisa berlomba menghasilkan karya terbaik tanpa harus menjadikan sesama musisi sebagai musuh.
Efek Domino dari Budaya Saling Mendukung
Ketika satu musisi mendapatkan panggung lalu mengajak musisi lain berkolaborasi, manfaatnya tidak berhenti pada dua orang tersebut.
Dampaknya bisa meluas menjadi:
- Lebih banyak konser berkualitas.
- Meningkatnya kesempatan kerja bagi musisi.
- Bertambahnya minat masyarakat belajar musik.
- Terciptanya jaringan profesional yang kuat.
- Meningkatnya kesejahteraan pelaku industri musik.
Sebaliknya, budaya saling menjatuhkan hanya menghasilkan ekosistem yang penuh ketidakpercayaan.
Apresiasi Dimulai dari Hal Sederhana
Tidak semua bentuk apresiasi harus berupa uang atau proyek besar. Musisi dapat memulainya dari langkah sederhana seperti:
- Menghadiri pertunjukan teman.
- Membagikan karya musisi lain di media sosial.
- Memberikan ulasan yang jujur dan membangun.
- Merekomendasikan rekan yang lebih sesuai dengan kebutuhan klien.
- Mengucapkan selamat atas pencapaian orang lain.
Kebiasaan kecil seperti ini perlahan membentuk budaya profesional yang lebih sehat.
Penutup
Musik adalah seni yang lahir dari kolaborasi, bukan isolasi. Karena itu, keberhasilan seorang musisi semestinya tidak dipandang sebagai ancaman, melainkan sebagai bagian dari kemajuan ekosistem musik itu sendiri. Pemikiran Bennet Reimer tentang pendidikan musik mengingatkan bahwa tujuan musik bukan sekadar menciptakan pemain yang hebat, tetapi juga manusia yang mampu menghargai sesamanya. Nilai tersebut relevan tidak hanya di ruang kelas, tetapi juga dalam kehidupan profesional setiap musisi.
Jika para pendidik musik mampu membangun kesadaran kolektif sebagaimana profesi dokter menjaga martabat profesinya, bukan tidak mungkin seluruh ekosistem musik—mulai dari guru, performer, komposer, produser, hingga pelaku industri kreatif—akan menjadi lebih kuat, lebih dipercaya masyarakat, dan lebih berkelanjutan. Pada akhirnya, apresiasi bukanlah tindakan kecil. Ia adalah investasi sosial yang menentukan apakah dunia musik akan tumbuh sebagai komunitas yang saling menguatkan atau justru melemah karena persaingan yang kehilangan nilai kemanusiaan.